Лауреат премии правительства Российской Федерации
Имени Фёдора Волкова за вклад в развитие театрального искуства
Конкурс артистов в оркестре театра:
26
апреля 2020
Театр в Энциклопедии. Михаил Аверченко.
Марийский государственный академический театр оперы и балета им. Э. Сапаева в Энциклопедии театров Марий Эл.
С сегодняшнего дня мы начинаем публиковать статьи о деятелях нашего театра, вошедших в Энциклопедию.
МИХАИЛ АВЕРЧЕНКО.
Аверченко Михаил Константинович (26.02.1938 - 9.08.2001) – тенор-баритон, заслуженный артист МАССР (1982), народный артист РМЭ (1997).
Родился в д.Боровые Лога Лудзанского района Латвии, позже семья переехала в п.Вецслабад. Детство было омрачено военными событиями: отец был убит фашистами, а маленький 5-летний Миша с мамой попал в концлагерь «Саласпилс». Позже маму угнали работать в Германию. После освобождения советскими войсками он вместе с другими детьми концлагеря был отправлен в детский дом г.Риги, откуда его взял в свою многодетную семью брат отца. Позже вернулась мама. После окончания школы учился в ремесленном училище и, получив профессию слесаря, начал работать на рижском заводе.
Петь начал еще в концлагере. Позже громко пел, чтоб заглушить страх, когда шел из дома в школу за 3 км и обратно. На заводе в г.Риге стал активно участвовать в художественной самодеятельности, пел в вокально-инструментальном ансамбле «Дзинтарс». Его выступления были настолько успешными и яркими, что друзья посоветовали ему учиться профессиональному пению. Не надеясь на положительный результат, Михаил Константинович поехал в г. Ленинград поступать в консерваторию, а вообще-то, посмотреть город. К его удивлению, он был зачислен на подготовительное отделение (так как был без музыкальной подготовки). Учился М.Аверченко 7 лет: 2 года подготовительного и 5 лет на вокальном факультете. В общежитии жил в одной комнате с А.Венедиктовым из г.Йошкар-Ола и именно он, вместе с дирижером Г.Ф.Таныгиным, сагитировал его (и еще 5 выпускников) ехать после окончания учебы в этот город в связи с организацией там музыкального театра. Так, в 1968 году М.Аверченко приехал в г.Йошкар-Ола и стал работать в Марийском музыкально-драматическом театре.
Первой серьезной ролью была партия Эвая в опере «Акпатыр» Э.Сапаева, причем на марийском языке. Преодолев все трудности (сценические, вокальные, языковые, психологические: первый выход на сцену), актер достоверно и убедительно создал на сцене образ влюбленного батрака, мечтающего о счастье со своей любимой Эвикой. Позже были и другие теноровые партии - Ленский и Трике (в опере «Евгений Онегин» П.Чайковского).
Михаил Константинович обладал уникальным голосом: диапазон позволял ему петь не только теноровые, но и баритоновые партии, а голос отличался гибкостью и силой. Однажды дирижер В.Д.Куценко предложил ему в репетируемом «Севильском цирюльнике» Дж.Россини попробовать спеть партию Фигаро – баритональную. Успех был оглушительный: его Фигаро был подвижным, искрометным, зажигательным, а вокальная партия – безукоризненна.
Всего он проработал в театре более 30 лет, сыграв на его сцене много разноплановых ролей. В каждой он всегда находил свою «изюминку», делал акцент на какой-то одной, близкой ему черте характера оперного персонажа. Его Риголетто (в одноименной опере Дж.Верди) с первых моментов появления на сцене привлекал внимание слушателей какой-то внутренней энергией, которая потом многопланово раскрывалась в течение спектакля. В образе Скрапиа («Тоска» Дж.Пуччини) он почти гротесково утрировал подлую сущность этого отрицательного персонажа. В его репертуаре были такие разные герои, как властный и жадный Сави в «Акпатыре» Э.Сапаева, влюбленный, романтичный Роберт и мудрый Ибн-Хакиа в «Иоланте» П.Чайковского, молодой любовник Сильвио в «Паяцах» Р.Леонковалло.
«Я человек несерьезный, - говорил Михаил Константинович, - люблю покуражиться, похулиганить, поэксперементировать». Эта черта характера как нельзя лучше соответствовала оперетточным персонажам. Возможно, поэтому не случайно, что в первый же год работы в театре он сыграл Антона в оперетте «Верка и алые паруса» М.Михайлова, М.Лившица и Г.Портнова. И позже он много и охотно играл в опереттах И.Кальмана (Пенежек в «Марице»), И.Штрауса (Дежурный в «Летучей мыши»), Ф.Лоу (А.Дуллитл в «Моей прекрасной леди»), Ю.Милютина (Пабло в «Поцелуе Чаниты»), А.Эшпая («Любить воспрещается») и др.
Коллеги называли его «Марийским Карузо». Смерть настигла артиста на концерте во время исполнения украинской песни «Дывлюсь я на небо».
С сегодняшнего дня мы начинаем публиковать статьи о деятелях нашего театра, вошедших в Энциклопедию.
МИХАИЛ АВЕРЧЕНКО.
Аверченко Михаил Константинович (26.02.1938 - 9.08.2001) – тенор-баритон, заслуженный артист МАССР (1982), народный артист РМЭ (1997).
Родился в д.Боровые Лога Лудзанского района Латвии, позже семья переехала в п.Вецслабад. Детство было омрачено военными событиями: отец был убит фашистами, а маленький 5-летний Миша с мамой попал в концлагерь «Саласпилс». Позже маму угнали работать в Германию. После освобождения советскими войсками он вместе с другими детьми концлагеря был отправлен в детский дом г.Риги, откуда его взял в свою многодетную семью брат отца. Позже вернулась мама. После окончания школы учился в ремесленном училище и, получив профессию слесаря, начал работать на рижском заводе.
Петь начал еще в концлагере. Позже громко пел, чтоб заглушить страх, когда шел из дома в школу за 3 км и обратно. На заводе в г.Риге стал активно участвовать в художественной самодеятельности, пел в вокально-инструментальном ансамбле «Дзинтарс». Его выступления были настолько успешными и яркими, что друзья посоветовали ему учиться профессиональному пению. Не надеясь на положительный результат, Михаил Константинович поехал в г. Ленинград поступать в консерваторию, а вообще-то, посмотреть город. К его удивлению, он был зачислен на подготовительное отделение (так как был без музыкальной подготовки). Учился М.Аверченко 7 лет: 2 года подготовительного и 5 лет на вокальном факультете. В общежитии жил в одной комнате с А.Венедиктовым из г.Йошкар-Ола и именно он, вместе с дирижером Г.Ф.Таныгиным, сагитировал его (и еще 5 выпускников) ехать после окончания учебы в этот город в связи с организацией там музыкального театра. Так, в 1968 году М.Аверченко приехал в г.Йошкар-Ола и стал работать в Марийском музыкально-драматическом театре.
Первой серьезной ролью была партия Эвая в опере «Акпатыр» Э.Сапаева, причем на марийском языке. Преодолев все трудности (сценические, вокальные, языковые, психологические: первый выход на сцену), актер достоверно и убедительно создал на сцене образ влюбленного батрака, мечтающего о счастье со своей любимой Эвикой. Позже были и другие теноровые партии - Ленский и Трике (в опере «Евгений Онегин» П.Чайковского).
Михаил Константинович обладал уникальным голосом: диапазон позволял ему петь не только теноровые, но и баритоновые партии, а голос отличался гибкостью и силой. Однажды дирижер В.Д.Куценко предложил ему в репетируемом «Севильском цирюльнике» Дж.Россини попробовать спеть партию Фигаро – баритональную. Успех был оглушительный: его Фигаро был подвижным, искрометным, зажигательным, а вокальная партия – безукоризненна.
Всего он проработал в театре более 30 лет, сыграв на его сцене много разноплановых ролей. В каждой он всегда находил свою «изюминку», делал акцент на какой-то одной, близкой ему черте характера оперного персонажа. Его Риголетто (в одноименной опере Дж.Верди) с первых моментов появления на сцене привлекал внимание слушателей какой-то внутренней энергией, которая потом многопланово раскрывалась в течение спектакля. В образе Скрапиа («Тоска» Дж.Пуччини) он почти гротесково утрировал подлую сущность этого отрицательного персонажа. В его репертуаре были такие разные герои, как властный и жадный Сави в «Акпатыре» Э.Сапаева, влюбленный, романтичный Роберт и мудрый Ибн-Хакиа в «Иоланте» П.Чайковского, молодой любовник Сильвио в «Паяцах» Р.Леонковалло.
«Я человек несерьезный, - говорил Михаил Константинович, - люблю покуражиться, похулиганить, поэксперементировать». Эта черта характера как нельзя лучше соответствовала оперетточным персонажам. Возможно, поэтому не случайно, что в первый же год работы в театре он сыграл Антона в оперетте «Верка и алые паруса» М.Михайлова, М.Лившица и Г.Портнова. И позже он много и охотно играл в опереттах И.Кальмана (Пенежек в «Марице»), И.Штрауса (Дежурный в «Летучей мыши»), Ф.Лоу (А.Дуллитл в «Моей прекрасной леди»), Ю.Милютина (Пабло в «Поцелуе Чаниты»), А.Эшпая («Любить воспрещается») и др.
Коллеги называли его «Марийским Карузо». Смерть настигла артиста на концерте во время исполнения украинской песни «Дывлюсь я на небо».
